『国華』1569号と「百花繚乱」展
東京都美術館で『大英博物館 日本美術コレクション 百花繚乱～海を越えた江戸絵画』展が７月２５日～１０月１８日まで開催されています。その中の目玉として、宮越邸の襖絵と大英博物館・シアトル美術館所蔵の襖絵の原所在が談山神社だったということで、その襖絵を一堂に会した展示を行っていました。
宮越邸のステンドグラス公開は、２０２０年１１月から始まっており、すぐに筆者は見学していました。襖絵の存在は気がついていましたが、その時は気にも留めませんでした。山下善也氏によると、２０２３年夏に宮越邸の襖絵の画像を見て調査を開始して、2024年9月に記者発表を行ってマスコミに取り上げられました。
これにともなって、『国華』１５６９号は宮越邸の襖絵とステンドグラスについての特輯を組み、論文３編、解説５編を掲載しています。今、ステンドグラスについての論文解説について、いささか思うところを書いてみようと思います。
論文 齋藤淳「宮越正治と宮越家の文化財」
中泊町博物館館長による宮越家の歴史と、文化財の収集をした九代目正治の生涯について記載しています。とくに、正治の当時の美術家達との交流についての記述は注目に値します。また、宮越邸には、小川三知から宮越正治宛の書簡が49通のこされており、現在読解がすすめられていると聞きます。是非、公開を希望します。
論文 田辺千代「小川三知と日本のスティンドグラス」
娘の美保子氏が所蔵していた小川三知の５冊の業務日誌や、原画などをもとに、小川三知の生涯について記述しています。三知の業績などを列挙した箇所などがありますが、精緻な検証をもとにした記述かどうか、資料の公開が断片的なため、もうひとつ信頼性に欠けるところがあります。他の研究者の批判に耐える一次資料の公開とそれに基づいた論考が出されることを期待します。
解説 松本一郎「小川三知 十三潟風景」
松本スティンドグラス製作所の三代目社長で、実際にスティンドグラスの製作をしている立場による解説です。素材の板ガラスでは、ラフロールドグラスとオパールセントグラスの素材の特徴を述べ、技法では、「ラファージ式」と呼ばれる2枚重ねの方法、そして、鉛線とカッパーフォイルを使ったガラスの繋ぎ方法の説明をしています。
この字数では、詳細を述べることは困難でしょうが、もっと詳細な調査報告のようなものが公開されてもいいかなと思います。
解説 島尾新「小川三知 四季花木」
国華社の編集者である筆者は、専門が絵画であり、このステンドグラスの嵌まった障子を一つの絵画として解説しているので、ステンドグラスの特徴について十分に把握しているのか疑問です。特に、ステンドグラスの地のガラスが透明のため、外部の庭木をモチーフとして取り入れるというのは、いわゆる庭園における「借景」にあてはめられますが、それでは、この障子に嵌められている“あじさい”“白木蓮”“黄櫨”についてどういう位置付けになるのか言及されていません。この障子をひとつの絵画としてとらえるのならばそこまでです。ガラスは、透明という絵画にはない特性があるのです。この特性を生かして、庭の木々をPullして障子にとりこめば（いわゆる借景）、ステンドグラスの花木はPushして障子の外に押しやってモチーフが外部の庭に生えているようにみせているのです。単なる二次元の絵画ではなく、奥行きのある3次元の絵画としての見せ方をしているのです。
解説 田辺千代「小川三知 柳に翡翠・菖蒲」
この解説でも小川三知日記の断片的な開示がありますが、現在のところそれを検証する手立てがありません。筆者は小川三知を世に出した功績のある人物ですが、もともと新聞記者であり、学者ではありません。研究方法に思い込みと緻密さのなさが見受けられます、日本のステンドグラス研究者がもっと輩出し、切磋琢磨し更なる発展ができるように期待します。ひとつ気になったことに「翡翠」は何と読みますか？普通では「ヒスイ」と読みますが、文脈から読むと「カワセミ」です。読者はとまどいませんか？なせ「カワセミ」の漢字表記の「翡翠」を使うのか、これが国華社の意向で漢字表記にしたのか、筆者の要望で記述したのかわかりませんが、あまりにも不親切です。
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